Miles Davis igrao je trubu, ali ne igru

Kontaktirajte autora

Miles uvijek favorizira novi zvuk

Vjerojatno uvršten među Dukea Ellingtona i Thelonious Monka kao jednog od jazz velikana dvadesetog stoljeća, Miles Davis bio je izvanredan kritičar načina na koji su se crni glazbenici ponašali u američkoj glazbenoj industriji.

Milesova glazbena karijera započela je jeseni 1944. godine kada je ušao u školu Juilliard u New Yorku, ali ubrzo se umorio od sviranja bijelo orijentirane glazbe koju su ga učili i napustio je nakon godinu dana svirati sa svojim prijateljima i ko-glazbenicima Charliejem " Bird "Parker, Dizzy Gillespie (Milesov idol) i Thelonious Monk. Miles je više volio svirati jazz ili crnu glazbu kako ga je nazivao, a tadašnji popularni stil bio je bebop, koji je započeo, prema Milesu, u Minton's Playhouse u Harlemu. Milesov prvi profesionalni posao bilo je igranje s Eddiejem Randleom Blue Devils.

Iz Miljevih tinejdžerskih godina (rođen je 1926.), Miles mu je zamjerao kako su bijelci - osobito klupski vlasnici, producenti zapisa i kritičari - pokušali preuzeti zasluge za otkrivanje jazza. U svojoj knjizi Miles Autobiography napisao je: "Mrzim kako bijelci uvijek pokušavaju uzeti kredit za nešto nakon što to otkriju. Kao da se to nije dogodilo prije nego što saznaju za to - što većina puta uvijek kasni, i Nisu imali ništa s tim da se to dogodi. Tada pokušavaju uzeti sve zasluge, pokušati su sve spriječiti. " (Svi citati u ovom članku potječu iz autobiografije Milesa Davisa.)

Na kraju je Miles završio u bendu Charlie Parker, kvintetu Charlie Parker. Ali virtuozni alto saksofonist Charlie "Bird" Parker bio je čvrst prijatelj i poslovni suradnik kojeg je Miles zadržao. Ovisnik o heroinu, Bird, kako su ga svi zvali, rekao bi trgovcima drogama da će im Miles platiti novac koji im Bird duguje. Ovo je bila laž, naravno. Također, Bird često nije plaćao Milesa i ostale članove benda. Jednom je Miles morao prijetiti Birdu slomljenom bocom da bi ga platio. Miles se dosadio tog nepoštivanja i na kraju se razišao s ovim sjajnim, iako problematičnim glazbenikom (međutim, nastavili su zapisivati ​​i snimati jedan s drugim).

1948. jazz legenda Duke Ellington ponudio je Milesu posao u svom bendu. Miles je u knjizi napisao: "Ali morao sam mu reći da ne mogu uspjeti, jer sam završio Rođenje Super. To sam mu rekao i to je istina, ali pravi razlog nisam - nisam mogao - ići s Dukeom bilo je zato što se nisam htio staviti u muzički okvir, svirajući istu glazbu, noć iz noći u noć. Glava mi je bila negdje drugo. Htio sam ići u drugom smjeru od onog on je išao, iako sam volio i potpuno poštovao vojvode. "

To je Miles, "uvijek pokušavajući čuti nešto novo", kako je rekao.

Sljedeće godine, nakon što je odradio neke svirke u Parizu, Miles se vratio u Ameriku i imao je problema s pronalaženjem posla. U to su vrijeme mnogi jazz glazbenici, crno-bijeli, radili heroin. Miles je počeo njušiti, a zatim je, uzimajući savjet prijatelja, počeo ubrizgati injekcije. "To je bio početak četverogodišnjeg horor showa", napisao je Miles. Onda, kad su vlasnici klubova čuli za njegovu ovisnost, posao je postao još teži. Tijekom 1951. I 1952. Miles se svodio kako bi nahranio svoje čudovište od droga.

Miles je znao da su neki bijeli jazz glazbenici narkomani, ali mislio je da se prema njima postupa drugačije. Napisao je: "Mnogo bijelih kritičara stalno je pričalo o svim tim bijelim jazz glazbenicima, imitatorima od nas, kao da su oni sjajni" majci-fletchers "(izbacivanje Kosmoa) i svemu. Govoreći o Stanu Getzu, Daveu Brubecku, Kai Winding, Lee Konitz, Lennie Tristano i Gerry Mulligan kao da su bogovi ili nešto slično. A neki od njih bijeli momci bili su ovisnici kao i mi, ali nitko o tome nije pisao kao što pišu o nama. Nisu počeli obraćati pažnju bijelim momcima kao narkomanima sve dok Stan Getz nije bio uhapšen pokušavajući provaliti u ljekarnu kako bi nabavio neke droge. To sranje stvorilo je naslove dok ljudi nisu zaboravili i vratili se na razgovor samo o crnim glazbenicima koji su droge. "

Međutim, za vrijeme Milesa koji je bio ovisnik nastavio je svirati i snimati. Je li njegova igra u ovom trenutku bila bolja ili lošija, odlučuje o pojedincu. Općenito, činilo se da je Miles s tim zadovoljan. Međutim, puno se ljudi umaralo njegovom sranju, a tako je bilo i on.

Tada je krajem 1953. Miles otišao u očevu kuću u Istočnom St. Louisu i izbacio heroin. Nakon sedam do osam dana mučne boli i nesanice, iz iskustva je izašao novi čovjek ili barem onaj s jasnijom glavom. Međutim, nekoliko puta se vratio u upotrebu heroina. Bili su potrebni tjedni i mjeseci da majmun skine leđa. Samodisciplina legende boksa Sugar Ray Robinson nadahnula je Milesa kroz ovo teško razdoblje. Zapravo, čim je Miles bio čist, počeo je trenirati kao bokser. Iako se Miles nikad nije profesionalno borio, više je puta koristio svoje vojvode izbijajući ljude koji su ga vrijeđali ili prijetili.

Milesova karijera oporavila se nakon njegovog nastupa na Newport Jazz Festivalu 1955., svirajući pjesme poput "Sada je vrijeme", počast Birdu, koji je upravo umro i "Okrugla ponoć", teškom sastavu Thelonious Monk koji je snimio Miles je dugo vremena svladao. Sada su svi htjeli potpisati Milesa na ugovor o snimanju i pozvati ga na zabave. U Milsovom bendu u to su vrijeme bili John Coltrane (aka Trane) na saksosu, Philly Joe na bubnjevima, Red Garland na klaviru, Paul Chambers na basu i Miles na trubi i, povremeno, i klavir.

No do proljeća 1959. Miles je s Billom Evansom na klaviru formirao sekstet. To je bio ansambl koji je Miles koristio prilikom snimanja monumentalnog albuma Kind of Blue, na kojem je Miles svirao modalni džez, koji naglašava modove poput Doriana ili Lydiana. Miles također nije napisao svu glazbu jer je želio spontanost u snimanju. Kao i obično, Miles je otvarao melodične portale kroz koje su mogli proći i drugi. Kind of Blue postao je najprodavaniji jazz album svih vremena, a našao se kao broj 66 na VH1-ovoj 100 najvećih albuma svih vremena, sastavljen 2001. godine.

Od kraja 1950-ih do ranih 1960-ih skladatelj Gil Evans radio je aranžmane na Milesovim albumima, uključujući Milesa Ahead, Porgy i Bess, Sketches of Spain i Quiet Nights . Miles je rekao da je s Gil Evansom imao najbolji glazbeni odnos i da je Evans njegov najbolji prijatelj.

U mutnoj noći u kolovozu 1959. godine, Miles se sukobio s policijom koja ga je ostavila zakržljalog i uhićen. Dok je stajala ispred Birdlanda u New Yorku, Miles je pomogao bijeloj ženi da uđe u taksi, a nakon što se odvezao, pošao je bijeli policajac i rekao mu da se krene. Miles je pokazao prema marki i rekao da se tamo gore zove. Policajac nije bio impresioniran i ponovio je zapovijed da Miles krene dalje. Budući da se Miles nije dovoljno brzo kretao, policajac ga je uhapsio i tada je Miles - možda djelujući kao bokser - odjednom prišao policajcu, koji je pao dolje, prosipavši svoj pločnik po pločniku. Potom je odnekud pojurio detektiv i udario Milesa u glavu. Policajci su Milesa odveli do stanice i rezervirali ga. Miles je pobijedio reper i tužio policijsku upravu za pola milijuna dolara, tužbu koju je na kraju izgubio. Uz put, policija je oduzela Milesovoj kabare dozvoli tako da neko vrijeme nije mogao nastupiti u New Yorku.

O ovom incidentu, Miles je napisao: "Otprilike u ovo doba ljudi - bijelci - počeli su govoriti da sam uvijek 'bijesan', da sam 'rasist' ili neko takvo glupo govno. Sada, ja sam rasistički prema nikome, ali to ne znači da ću shvatiti sranje od osobe jer je bijel. Nisam se nasmiješio, ni nasrnuo i šetao prstom po guzi moleći me da ne dodijelim ruku i misleći da sam inferiorniji od bijelaca. živio sam i u Americi i htio sam dobiti sve što mi dolazi. "

U svibnju 1962. umro je Milesov otac, Miles Dewey Davis. Smrt je snažno pogodila Milesa jer mu je otac uvijek stajao uz njega, čak i za vrijeme godina ovisnosti o heroinu.

Do sredine 1960-ih, jazz je gubio dio svoje popularnosti. Svirači rock 'n' rolla, funka, soula, ritma i bluesa privukli su veću publiku, posebice među mladima. Reagirajući na ovaj trend, Columbia Records, gdje je Miles imao ugovor o snimanju, potpisao je grupe poput Blood, Sweat i Tears i Chicago, bendove s jazzy rock zvukom.

Uvijek tražeći novi zvuk, čak i radikalan, Miles je razvio jedan za svoj sljedeći album Bitches Brew, snimljen 1969. i objavljen 1970. Taj je album snimljen električnim instrumentima i imao je jazz-fusion zvuk s puno improvizacije i bio je pod utjecajem trenutne rock orijentirane glazbe umjetnika poput Jimija Hendrixa, Jamesa Browna i Sly Stonea. Ovaj revolucionarni album prodao se vrlo dobro od početka.

Menadžment Columbia predložio je da Mile počne igrati na mjestima koja su privlačila mlađu publiku. Miles je bio dužan svirajući neke koncerte na Fillmore Westu s Grateful Dead-om. (Miles je upoznao Jerryja Garcia, vodećeg gitarista grupe Dead, i oni su ga odvratili. Garcia je volio jazz i godinama je bio veliki miljenik Milesa.) Miles je također svirao na koncertu Isle of Wight u Engleskoj u kolovozu 1970., što je privuklo preko 300.000 ljudi.

Na otoku Wight, Miles i Jimi Hendrix, koji su neko vrijeme bili prijatelji, planirali su zajedno snimiti album u skoroj budućnosti. Nažalost, Hendrix je umro samo nekoliko tjedana kasnije.

Do ljeta 1975. Miles je razmišljao o umirovljenju. Godinama je imao problema s kukom, čak i nakon što ga je operirao na vrijeme ili dva, a imao je i krvave čireve. Život na zabavi također je uzimao svoj danak. Miles je žestoko šmrkao kokain i uvijek je bio žestoko pijući i pušiti. I pukao je Percodana zbog svog lošeg kuka. Činilo se da mu se tijelo istrošilo. Čak je i pojačana glazba počela ga sve više opterećivati. Dakle, povukao se.

Od 1975. do početka 1980. Miles nije ni pokupio rog. Uglavnom se družio po kući i zabavljao se, konzumirajući puno kokaina, pića i pilula poput Seconala; čak se vratio ubrizgavanju heroina. Imao je i ljubavne veze s brojnim ženama.

Tijekom 1978. glumica Cicely Tyson počela je viđati Milesa. Tyson je pomogao Milesu da očisti svoj čin. Pomogla mu je da se odrekne kokaina i smanjio je njegovo pijenje. Također mu je pomogla promijeniti prehranu, naglašavajući povrće i sokove, a pomogla mu je i akupunktura za hronično bolan kuk. Nakon ove terapije, Milesova se glava donekle razbistrila i on je počeo razmišljati svirati svoju trubu.

U proljeće 1981. godine, Miles je ponovno počeo svirati. Glazbenici u njegovom bendu bili su Marcus Miller, Mike Stern, Bill Evans, Al Foster i Mino Cinelu. Mjesecima kasnije, Columbia je objavila album Čovjek s rogom, što se većini kritičara nije svidjelo. Neki su rekli da je Miles samo sjena njegova bivšeg jastva.

Krajem 1981. godine, Miles se oženio Cicely Tyson, posljednjom od nekoliko žena. Miles je rekao da Tyson ima dobre i loše strane. Očigledno, ona bi mogla biti naporna i dominirajuća. Dobra strana je vjerojatno uključivala korisnost, jer je ona pomogla Milesu da se odrekne cigareta, što je i on učinio hladnom puretinom, kao što je to činio s heroinom mnogo godina prije.

S obzirom na Milesove brojne žene i djevojke, volio je da ih fotografije stave na omote svog albuma.

Godine 1986. Miles je glumio trgovca svodnika i droga u epizodi televizijske emisije Miami Vice. O njegovoj predstavi napisao je: "Kad sam obavljao tu ulogu, netko me pitao kako se osjećam prema glumi, a ja sam im rekao: 'Sviraš se cijelo vrijeme kad si crn.' I istina je. Crnci svakodnevno igraju uloge u ovoj zemlji samo da bi nastavili dalje. " Bez obzira na to, Miles je mislio da je igranje svodnika jednostavno ", jer je toga malo u svakom čovjeku", napisao je.

Dok je na ceremoniji dodjele nagrada za pijanista / pjevača Ray Charlesa u Kennedy centru 1987. godine, supruga političara pitala je Milesa što misli o jazzu u ovoj zemlji, a Miles je odgovorio: "Jazz se ovdje ignorira jer bijelac voli ignorirati sve. Bijeli ljudi vole vidjeti kako drugi bijelci pobjeđuju baš kao i vi, a ne mogu pobijediti kad su u pitanju jazz i blues jer su crnci to stvorili. I tako kad igramo u Europi, bijelci nas tamo cijene jer znaju tko je učinio ono što će i priznati. Ali većina bijelih Amerikanaca neće. "

Krajem osamdesetih Miles je počeo slikati. Neki od njegovih radova izloženi su i prodani za čak 15 000 dolara.

Što se tiče Milesove potrage za stalnim promjenama u njegovoj glazbi, napisao je: "Jedan od razloga što danas volim svirati s mnogim mladim glazbenicima je taj što smatram da je puno starih jazz glazbenika lijenih" majka-fletchers ", odupirući se promjeni i drže se starih načina jer su previše lijeni da pokušaju nešto drugačije. Slušaju kritičare, koji im govore da ostanu tamo gdje jesu jer je to ono što im se sviđa. I kritičari su lijeni. Oni to ne žele pokušati razumjeti glazbu koja je drugačija. Stari glazbenici ostaju tu gdje jesu i postaju poput muzejskih komada ispod stakla, sigurni, lako razumljivi, svirajući ta umorna stara sranja iznova i iznova. Zatim trče okolo i razgovaraju o elektroničkim instrumentima i elektroničkom glazbenom izgovaranju "Jebi se" glazba i tradicija. Pa, nisam takav, niti su Bird, Trane, Sonny Rollins ili Duke, niti itko tko je htio nastaviti stvarati. Bebop je bio o promjenama, o evoluciji. stojeći i postaje saf e. Ako bilo tko želi nastaviti stvarati, mora oko promjene. Živjeti je avantura i izazov. Kad mi se ljudi obraćaju i pitaju da odsviram nešto poput "Moj smiješni Valentine", neku staru stvar koju bih mogao učiniti kad su "zeznuli" ovu posebnu djevojku, a glazba bi im mogla omogućiti da se oboje osjećaju dobro, mogu razumjeti da. Ali kažem im da odu kupiti zapis. Više nisam tamo na tom mjestu i moram živjeti za ono što je za mene najbolje, a ne za ono što je najbolje za njih. "

Milesov posljednji studijski album bio je doo-bop, objavljen 1992. Miles je želio stvoriti album koji bi odišao zvucima urbanog okoliša, mješavinom prirodnog i ljudskog. U produkciji Easy Mo Bee, album je kombinirao vozački hip-hop osjećaj s Milesovom punktuirajućom trubom. Album je spektakularan, pogotovo rezovi "Mystery", "The Doo-Bop Song", "Blow" i "Sonya." Kakav način da okončate karijeru snimanja!

Ljubitelji crnog iskustva trebali bi shvatiti da je Miles bio žestoki glasnogovornik nevolja crnih glazbenika u SAD-u. Jednostavno je želio da oni dobiju priznanje i poštovanje za koje su smatrali da zaslužuju. Štoviše, Miles je očekivao da će svi jazz glazbenici istražiti novi glazbeni teritorij u potrazi za novim zvukom, i to je činio do kraja.

Miles Davis umro je u dobi od 65 godina od moždanog udara, upale pluća i respiratornog zatajenja 28. rujna 1991. U svojoj autobiografiji posljednja riječ koju je napisao bila je "kasnije".

Pogledajte videozapise u nastavku.

Milje - Hannibal uživo

Miles Davis Quintet, Milano, Italija, listopad 1964

Oznake:  umjetnost Praznici književnost 

Zanimljivi Članci

add